Didier Fiúza Faustino pořádá na MAAT přehlídku futuristických imaginací

Didier Fiúza Faustino pořádá na MAAT přehlídku futuristických imaginací

EXIST/RESIST—Díla Didiera Fiuzy Faustino: 1995–2022
Kurátorka Pelin Tan
Muzeum umění, architektury a techniky
Av. Brazílie
1300-598 Lisabon
Portugalsko
Otevřeno do 6. března

ANBill Menking prohlásil, že lisabonské muzeum umění, architektury a technologie (MAAT) by se při svém otevření v roce 2016 „mohlo stát nejvíce vzrušujícím místem pro umění a architekturu na světě“. Tato mladá nesběratelská instituce – hromada bílých keramických dlaždic postavená vedle vysloužilé městské elektrárny –, navržená AL_A Amandy Levete, se tyčí vedle promenády, která lemuje řeku Tagus. Jeho vchod je vyříznut do převisu jako úsměv dobromyslného obřího rejnoka.

Uvnitř umělecký sál, čeká jeskynní interiér. V hlavním prostoru není žádné přirozené světlo a žádné ploché stěny, na kterých by bylo možné vystavovat předměty, což představuje výzvu pro kurátory a umělce. Beeline, byla například instalace z roku 2020 od SO – IL, pro kterou architekti vymysleli obytnou konstrukci z rámu a tkaniny a přidali přístup ze škálovatelné střechy muzea. Prostor je velký a skličující – zve k reakci podobné ambice.

Přesto se kavernózní MAAT nevyrovná rozsáhlé fantazii experimentátora Didiera Fiúzy Faustina, který do břicha této šelmy připravil svého druhu encyklopedickou show. v EXISTOVAT/ODOLOVAT— jména dvou nedávných děl naroubovaných dohromady — Faustino s kurátorkou Pelin Tan pořádá archivní ponor do dvou galerií, který působí stejně odvážně jako díla, která jsou k vidění. Nepohltí ho nostalgie: během turné loni na podzim umělec v show jako „perspektivní“, nikoli retrospektivní. Jako osobní tábor myšlenek nabízí provokaci ke stále konzervativnějšímu sklonu uměleckého světa.

(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

Faustino proměnil fórum MAAT v baziliku. Zde dvanáct panelů tvoří „analogické datové centrum“ a zaměřuje divákovu energii do středu prostoru. Případné zařízení je osvětleno zářivkami, které běží kolmo na zrno stropního osvětlení muzea. Jeden přistoupí k bílým modulům, které jsou tlusté, ale duté, se zapuštěnými modře natřenými displeji; modely, objekty, fotografie a kresby z řady projektů jsou upevněny na obou površích, s artefakty seřazenými uprostřed.

Během téměř třiceti let práce se Faustino neustále zabýval sociálním rozměrem architektury. Faustino, narozený portugalským rodičům, kteří emigrovali do Francie (a dali mu své francouzské jméno), je vážený jako fabrikátor cizích imaginací, které se vyznačují uhlazeným, kosmopolitním cítěním. Prvním příkladem je Tělo v tranzitu z roku 2000: Letové pouzdro, které by se dalo zaměnit za orchestrální nástroj, je bedna, ve které by imigranti mohli překračovat hranice, aniž by byli stigmatizováni tím, že by to dělali „ilegálně“. Dílo má tvar těla, ale průmyslově vyrobené, vytváří plastické napětí mezi svou věrohodností a politickým poselstvím: V obratu verbální juxtapozice, na kterou Faustino často spoléhá, ​​ji popsal jako „rakev na záchranu životů“.

Pohled na instalaci s Tělo v tranzitu v popředí (Bruno Lopes/Courtesy Fundação EDP-maat)

Na jednom konci Faustino kostel je Democracia Portátil (přenosná demokracie), galvanizovaná ocelová výstroj z roku 2016, která má podpořit demokratickou diskusi. Je zde instalován na nohách a je určen k přepravě na korbě pick-upu jako přenosný ecclesia, která nabízí stejně smýšlejícím nomádům místo k setkávání. (Také mi to připomnělo pojízdný katolický oltář, který jsem viděl před lety v západním Texasu a osvětloval v noci parkoviště jako náboženská událost – vzpomínka, na kterou jsem zapomněl, dokud ji nespustilo mé setkání s tímto dílem.) Blízko je Opus incertumdalší interaktivní dílo, které zve návštěvníky, aby přizpůsobili svá těla tvaru Yvese Kleina v jeho proslulé Skok do prázdnoty fotografie, kterou původně vytvořili fotografové Harry Shunk a János Kender. The Opus dále zmrazí tento obraz do polohy, kterou může jeden (určité velikosti těla) zaujmout.

Democracia Portátil (velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)
Opus incertum (velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

Politika těla je dalším důležitým tématem, které Faustino prozkoumal od svého diplomového projektu z roku 1995 STAVBA karoserie (a související video). Mnoho kusů je skutečně tělesnými úpravami, které se občas stávají protetickými: Existuje řada židlí, včetně jedné, která se dotýká podlahy ve čtyřech kuželovitých bodech, což zvyšuje rozdíl mezi masitým sedícím a trubkovitým, kovovým precizností. Série obrázků znázorňuje tvarovanou bublinu (doppelganger), který spojuje dva lidi v šikmém polibku s jazykem. Ve výklenku dole je vlastní bullhorn vytvarovaný tak, aby se vešel přes obličej příjemce; dílo je zdokumentováno na fotografii dvou mužů v obleku připomínající obálku Pink Floyd’s Kéž bys tu byl. Na opačné straně vysoká práce Asswall zve diváky, aby vylezli nahoru, posadili se dozadu ve zdia ohlédněte se zpět po pořadu.

(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)
Asswall (velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

S jeho důrazem na interakci – nemluvě o emo titulech, jako je např Vymažte sestolička a Nikde Někde, neonový kousek – dílo má popový nádech, jako by jeho tvorbu soundtrackoval Francouzský dům 90. let. Zdá se, že hudba má na dílo velký vliv; Tohle neni pisnicka o lasceoranžový portál přidán do a stanoviště soch André Bloc a zde znázorněný na fotografii je kreslený výkřik vytvořený v CMU a malbě. (Také jsem si vzpomněl, že jsem ten kus viděl online roky předtím, než jsem vůbec tušil, kdo je Faustino.) Show Must Go Home je rychlá práce, která vrství vyříznutý laminovaný panel před zlatou pohotovostní deku. Zjevně kritika uměleckého světa, jeho vysoký/nízký mix jasněji naznačuje diskotékovou scénu. Někdy se tato muzikálnost děje pouze jménem: ​​Zmíněná špičatá židle s vibracemi BDSM je pojmenována Miluj mě něžně. Uprostřed displeje točivá davová bariéra vypadá, jako by byla vytržena z hlučné koncertní fronty nebo po protestu. Architekti by podle Faustina měli být svým způsobem sekvenátory, a to jak prostřednictvím prostorového vyšetřování, tak mediálního vysílání, což je přesvědčení, které vysvětluje zapojení Rádia Alhara, palestinského kulturního kolektivu, do nadcházejícího programu organizovaného na MAAT – „Myslím, že architekti by měli být DJs v budoucnu,“ přemítal Tan během mého turné.

(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

Faustino jako „pracovní architekt“ dokončil řadu interiérů, budov, uměleckých studií a prototypů a modely některých z nich jsou uloženy na výstavních pultech. Toto nasazení nástrojů architektury směrem k socio-uměleckým cílům si vypůjčuje z příručky Vito Acconciho – když Faustino instaloval kus řetězu, oba byli prostorově v dialogu. (G) Hostitel v (S)Hell v Acconciho milovaném Storefront for Architecture v roce 2008. Ale možná nejzásadnějším precedentem je dílo Krzysztofa Wodiczka, jehož „nástroje“ se zdají jasným zdrojem inspirace pro Faustino body a protesty nasáklé prohlášení. Zvážit Prozkoumávání mrtvých budov 2.0video držák vyrobený z výztuže, který byl použit k vytvoření filmu o posmrtném životě kubánské Národní umělecké školy.

(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

EXISTOVAT/ODOLOVAT je spárován s Architektura pro neklidná těla, novou monografii Faustinova díla, kterou vydal Christophe Le Gac a vydalo nakladatelství Lars Müller. Kniha zachycuje téměř 30 let společné práce, ale vyrovnává zpracování překreslením všeho modrým inkoustem se šrafovaným stylem vykreslování. Je snazší získat představu o architektonických výstupech Faustinova studia Mésarchitecture – které také navrhlo scénografii této přehlídky – v tomto formátu, protože obsahuje mnoho návrhů, které se „nerealizovaly“ jako fyzické konstrukce, stejně jako další dokumentaci projektů, jako je panika místnostshowroom pro rok 2018, který prostřednictvím svých povrchů z nerezové oceli, mramoru a olivového koberce vysílá šik strohosti.

Rave pokračuje ve druhé galerii MAAT show, kde je Faustino závazek k designu jako formě odporu stále hlasitější. Potemnělá místnost u vchodu zahrnuje prstenec z pozinkovaných ocelových tvarů sešroubovaných dohromady, jako by chtěl izolovat demonstranty z dosahu policie. Uvnitř jsou neonové nápisy na překližce, sportovní zprávy jako „obsadit“ a „odolat“ nenuceně, jako by to mohly být dekorace na nejnovějším místě Sweetgreen. Na stěně nad sadou kónických tvarů s ocelovým rámem bliká červený neon mezi „Příliš pozdě na zítřek“ a „Nástroj na zítřek“. Spíše než poskytovat jasné odpovědi, práce zkoumají otázky kontroly. Kdo buduje veřejný prostor? Kdo se může zapojit do společnosti?

(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)
(velikost EDP Bruno Lopes/Courtesy Fundação)

To jsou velké otázky, se kterými se Faustino potýká už od svých prvních děl, jako byla ta z roku 1996 Můj první dům, ve kterém postavil stavbu pro děti z odpadků. Tyto otázky se v posledních letech také staly ústředním bodem kulturní praxe, protože diskurzy o dekolonizaci a queerness se stávají naléhavějšími. Pokud se vám to zdá příliš opojné nebo vážné, nikdy nezapomeňte, že Faustino je podvodník, takže show je také o potěšení– potěšení z pobytu v těle, potěšení ze setkání s těly druhých a potěšení z víry, že novost je možná, že svět se stále může stát tím, čím si představujeme, že by měl být.

Ve čtvrtek 26. února a pátek 27. února bude MAAT hostit Zamotané myšlení/zastřené zvuky, dvě panelové diskuse o „těle pod normativním designem a koloniálním paradigmatu“. Jeden panel nazvaný „Ztrácející se těla a sociální praktiky“ uvidí Faustina v rozhovoru s Carlou Cardoso, Piny a Markem Wigleyem. Druhý, „Dekoloniální tělo a nekonečná území“, oba moderuje Pelin Tan a jsou prováděny ve spolupráci s palestinským rádiem Alhara. Více informací je k dispozici na MAAT’s webová stránka.

Didier Fiúza Faustino pořádá na MAAT přehlídku futuristických imaginací

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Scroll to top