Barbara Kruger zaplňuje atrium MoMA super grafikou

Barbara Kruger zaplňuje atrium MoMA super grafikou

V říjnu 1928 Virginia Woolfová přednesla pár přednášek shromážděných o rok později jako Vlastní pokoj. „Ženy sloužily po celá ta staletí jako zrcadlo s magickou a lahodnou schopností odrážet postavu muže v dvojnásobné přirozené velikosti,“ napsala.

Letos na podzim Barbara Kruger, jedna ze skutečných uměleckých superhvězd své generace, pokryla jednu stěnu Marron Atrium MoMA rozšířením a renovací slavného Woolfova citátu. její show, myslet na Vy. Myslím . Myslím tebe, je zkráceným přehodnocením rozsáhlé samostatné výstavy, která proběhla letos na jaře v LACMA a předtím v Art Institute of Chicago. Možná bylo zvědavé rozhodnutí MoMA dát jí atrium a nic víc věcí naplánování – ale nebojte se, je to jejich ztráta. Další přehlídka její práce letos v létě zaplnila tři celá newyorská místa megagalerie David Zwirner. (Velká verze jejího dílu z roku 1989 Nepojmenovaná [Your Body is a Battleground] byl k vidění v Chelsea, právě včas na letošní léto Roe v. Wade.)

Krugerova magie a lahodná síla jsou snadno dostupné od konce 70. let. Je to podle jejích slov – rychlá prohlášení, která neberou svůj faktický status jako daný – nebo jednoduché otázky, které způsobují nepříjemné komplikace. Nakupuji, proto jsem. Kdo si může svobodně vybrat? Dál a dál. Je to také v grafice její dodávky: slova na cedulích (nebo možná klecích) plné červené, černé nebo bílé barvy, pod neodolatelným jazykem vytištěným autoritativním jazykem Helvetica nebo Futura Bold. Pozadí občas hodí staré ilustrace k balastu historie nebo k prokrvení minulosti. A je to v jejím designu: Od 80. let značka Kruger představuje směs svůdného textového škádlení billboardů Barma-Shave, nepolapitelnou heuréku zenového koanu pamfletu, závratné potěšení ze supergrafik Barbary Stauffacher Solomon z konce 60. let, a obratné slovní hry queer a feministické teorie.

Pohled na instalaci Barbary Kruger: myslet na Vy. Myslím . Myslím tebe.k vidění v The Museum of Modern Art, New York od 16. července 2022 do 2. ledna 2023. (Emile Askey)

Její minimalismus skrývá švy – poznáte to, když to vidíte. V hlavním znamení úspěchu Pop Artu bylo široce pašováno. V roce 2013 se supi Supreme ve stylu blockbusteru odvážili žalovat streetwearovou značku Married to the Mob za to, že zkopírovala jejich bílo-červené písmo, o kterém každý mohl vidět, že je to velké Krugerovo sousto. Situaci nazvala „směšným klastrem totálně nevkusných vtipálků“, čímž v sedmi slovech zruinovala celou scénu.

Jak tedy nové dílo obstojí v obřím atriu MoMA? Jeho západní stěna zasazuje Woolfova slova do zploštělého zrcadla v zábavním domě, které je samo postaveno proti rozstřiku polotónových teček připomínajících novinový papír; tento efekt překvapivě a odvážně zkrátí místnost na míru. Pod ním nainstalovala řádky černobílého textu – TOHLE JE […] O KOHO SE VZPOMÍNÁ A NA KOHO SE ZAPOMEŇUJE. PÁN. NA TOMTO MÍSTĚ – a pak název pořadu se slovy YOU a ME x’d ven v zelené nedaleko od zcela jasných světel detektorů kovů v blízkosti MoMA. Strukturální sloupce jsou oděny do frází jako A SMUG EMBRACE. Další kruh pohlcuje východní stěnu, tento připomíná lupu s obrovským TY, za nímž následuje TY SE VIDÍŠ A JSI VIDĚN.

Při mé návštěvě byl celý podnik oblíbenou kulisou pro selfie. Stejně jako podlaha pokrytá vinylem s vytištěným nápisem George Orwella: CHCETE OBRAZ BUDOUCNOSTI, PŘEDSTAVTE SI BOTA DUPLAJÍCÍ NA LIDSKOU TVÁŘ NAVŽDY. Pokud jste poklekli a usmáli se na přítele, který nejistě fotografoval z jednoho ze skleněných balkonů, byla to pekelná póza.

Pohled na instalaci Barbary Kruger: myslet na Vy. Myslím . Myslím tebe.k vidění v The Museum of Modern Art, New York od 16. července 2022 do 2. ledna 2023. (Emile Askey)

Hned za zatáčkou od trvalé nástěnné malby od MoMA Lawrence Weinera – ukázkový příklad jeho vlastní okamžitě rozpoznatelné značky, která zní TROCHU HMOTNOSTI / A TROCHU VÍCE – Krugerova neochvějná oddanost její strategii se čte jako trvání na tom, že má pravdu. Samozřejmě, že většinou je, i když někdy seznamy klopýtají v nejednoznačnost, když člověk doufá v jistotu. Například ve frázi VÁLKA O SVĚT BEZ ŽEN je závan transexkluzivního radikálního feminismu (TERF), který se modlí neúmyslně. Nebo má Kruger na mysli válku TERF? Dvě únavné ikony smajlíků na obou stranách stěny neobsahovaly žádnou odpověď. Ale jinak je to naprosto v pořádku. NAKONEC HOPE IS LOST čte řádek, který přeleze zeď a končí prázdnou bílou bolestí. Doufám, že se v tom mýlí.

Barbara Krugerová. myslet na Vy . Myslím . Myslím tebe. 2019. Digitální obrázek s laskavým svolením umělce.

Krugerovo úsilí jen těsně předcházelo vzestupu 24hodinového zpravodajského cyklu, který je neustále posetý chyrony, které mohl snadno vytvořit Krugerův bot. Instalace MoMA křičí své slogany bloky z nekonečného svitku zipu Fox News v Rockefellerově centru, což je geografická připomínka toho, jak peníze povzbudily trh se současným uměním.

Asi 86 let po úvodních rozhovorech Woolfové otevřelo MoMA v roce 2004 expanzi a renovaci svého sídla v Midtownu Yoshio Taniguchi. Finančník/filantrop Donald Marron – mecenáš, jako generální ředitel PaineWebber a poté předseda UBS America a poté zakladatel Lightyear Capital, excesech pozdního kapitalismu a jako kurátor PaineWebberových ohromných, putujících korporátních uměleckých sbírek, průkopník výtvarného umění ve 20. století – a jeho manželka Catherine získali obrovskou část z ohlášených miliard dolarů, které byly potřeba na vybudování muzea. vertikální kampus, který zahrnuje atrium, které se zvedá 110 stop na výšku.

Klíčová fráze běžící svisle a natažená se vznáší nad místností jako Damoklův meč: ROZHOVOR O PENÍZE. Pravda, ale zeď, která mě nejvíce zastavila, byla ta přes cestu. Zcela bílá, posetá pruhy přirozeného světla ze střešních oken nahoře, zeď zobrazuje několik drobných slov, která mají exponenciálně hlasitější význam. Čtou: Rodinné atrium Donalda a Catherine Marronových. Na rozdíl od barvy a vinylu na výstavě jsou tady, aby zůstaly. Stejně jako Woolf, Kruger by se mohl pokusit omezit muže u moci, jako byl Marron, na míru. Ale tato místnost je stále jeho vlastní.

Jesse Dorris je spisovatel v New Yorku a moderuje Polyglot, rozhlasovou show na WFMU.

Barbara Kruger zaplňuje atrium MoMA super grafikou

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Scroll to top